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domingo, 15 de abril de 2012

O Projeto X2 RESORT KUI BURI na Tailândia

Encontrei as imagens do projeto do arquiteto tailandês Duangrit Bunnag que  projetou o lindo X2 Resort Kui Buri, na Tailândia e fiquei imaginando o quanto aconchegante deva ser o local.
As imagens  são convidativas e quem nao gostaria de estar num local previlegiado como este?
É interessante observar as linhas retas, modernas e o uso de materiais que dão um clima aconchegante ao espaço de maneira harmoniosa junto a natureza.
O Resort X2 Kui Buri estende-se por vários hectares à beira-mar no Golfo da Tailândia e o resort  envolve seus visitantes em um pequeno paraíso na terra, fazendo-os esquecer do resto do mundo.
São 23 moradias com mobiliário desenhado para o local e com um resultado de feng shui onde os hóspedes podem desfrutar de um serviço primoroso.
Gosto deste design clean do local,  com  o uso constante da madeira e das linhas retas do mobiliário.
Olhando as imagens dá vontade de ir correndo prá um lugar destes.






















sexta-feira, 13 de abril de 2012

HOLI - FESTIVAL DAS CORES




Holi  é um festival  religioso de  primavera celebrado pelos hindus com grande entusiasmo.
Ele é  celebrado principalmente na  Índia, Bangladesh, Paquistão, Nepal  e em países com indianos ou populações  que seguem o hinduísmo  como Suriname, Malásia, Guianas, África do Sul, Trinidad, Reino Unido, Estados Unidos e Ilhas Maurícias.
Este festival é  também conhecido como Festival das Cores  ou  Doḷajāta.
O Holi mais célebre está na região de  Braj, em locais ligados ao Senhor Krishna, Mathura, Vrindavan, Nandagaon e Barsana , que se tornou um destino turístico durante a temporada de Holi.  Grande parte do sul da Índia, no entanto, não comemora o  Holi com o mesmo fervor.
O dia principal do Holi, também conhecido como Dhuli em sânscrito, ou Dhulheti, Dhulandi ou Dhulendi, é comemorado por pessoas jogando pó perfumado e perfumes nelas mesmas.  
Fogueiras são acesas na véspera do festival, também conhecido como Holika Dahan (queima de Holika ) ou Holi Chhoti  e  após  orações Holika Dahan são ditas e o louvor é oferecido. 
Com o passar dos anos o Festival é marcado por um turismo criativo, de pessoas que entram nas festividades e divulgam cada vez mais este culto.
Inclusive há uma  coleção de vídeos que caracterizam o Holi -Festival das Cores  em locais em todo o mundo e com a qualidade dos equipamentos de filmagem e fotografia, as imagens captadas são sempre  surpreendentes.
Abaixo está um pequeno  vídeo desta última edição do Holi e   foi filmado e dirigido por Jonathan Bregel e Mohtaseb Khalid  em Nova York / India neste  março passado.

eletric-play the piano

O INSTAGRAM POR SITICHAGRAM

Stitchtagram é a ideia de Rachel Pfeffer e Doug Pfeeffer, dois irmãos que montaram uma  pequena empresa e começaram a  produzir com a febre do Sistema Instagram de fotografia. De  maneira  super-cool eles usam as imagens do sistema Instagram e criam um mosaico  personalizado para travesseiros e almofadas, usando tecidos especiais para impressão. 
Stitchtagram imprime as fotografias de maneira muito gráfica e acabam entrando no mercado da decoração o do design.
Rachel e Doug Pfeffer acham que a febre da web com o Instagram, coloca  suas fotografias somente no  mundo virtual e ao imprímí-las vc traz para o mundo real e torna tangível a imagem.
Veja mais em   http://stitchtagram.com/





A MISTERIOSA OBRA DE NICHOLAS KALMAKOFF

 
                                ( Kalmakoff na Galerie Charpentier, Paris-1928) 
Em 1955, um russo emigrado na França morreu sozinho, desconhecido e na pobreza em Lagny, um hospital ao norte de Paris. Ele viveu misteriosamente sua existência em seu pequeno quarto no hotel de la Rochefoucault em Paris, como um aristocrata. Ao longo do período que viveu, silenciosamente ele criou  um corpo fascinante de trabalho com pinturas  que após sua morte foi considerado excêntrico e sem valor, ficando o material trancado num depósito e  armazenadamente  foi  esquecido.
Ao longo de sua vida solitária, o artista tinha pintado obras que refletem suas obsessões com o martírio, o ascetismo, a decadência, a espiritualidade e a sexualidade.
Executado em um estilo marcado pela russa art nouveau, suas imagens no entanto, transcenderam este movimento, tendo traços inegáveis ​​de  uma visão muito particular e de fato genial.
Apenas no ano de 1962,  algumas de suas obras vêm à tona quando Collin Bertrand du Bocage e Georges Martin du Nord descobrem quarenta telas no Marché aux Puces, um mercado de pulgas grande ao norte de Paris.
Todas as obras desta coleção instigante foram assinadas com monograma um 'K' estilizado. O comerciante que vendeu, um  húngaro colocou juntamente com o lote dos quadros,   um cartaz de uma exposição realizada na Galerie Le Roy, em Bruxelas, em 1924. E após uma pesquisa  através de documentos  o ''k'' revelava o nome do artista Nicholas Kalmakoff.
Collin Bertrand du Bocage e Georges Martin du Nord estudaram e pesquisaram a vida deste grande artista e depois da obscuridade por trinta e sete anos, as obras de  Kalmakoff  foram exibidas na Motte Galerie de Paris, em fevereiro de 1964. Isso levou à descoberta de vinte e quatro novas obras em Metz, incluindo toda uma série que já decorava  uma capela dedicada (ironicamente) para o ressuscitado chamado Chapelle du Fortin Résurrectoire.
Quatro anos depois, uma outra exposição seguiu na  Galerie Jacques Henri Perrin para mostrar o  genial trabalho de Kalmakoff, que aos poucos foi se tornando conhecido.
Finalmente  em maio de 1986, uma grande exposição de suas obras foi organizada pelo Musée de La Galerie-Seita, resultando na monografia intitulada  KALMAKOFF, L'Ange de l'abîme, 1873-1955.
Um documentário também foi produzido por Annie Tresgot ( L'Ange de l'abîme) com  entrevistas de artistas contemporâneos de Kalmakoff. Através destas diversas fontes (todas em francês), uma imagem sombria e fragmentada deste  recluso artista  emerge. E ainda, as próprias obras, muitas delas auto-retratos, convida  a uma infinidade de especulações sobre sua vida  e a visão muito original que ele criou  sobre o mundo.
 Será que seus ideais espirituais levaram-no  para um extremo ascetismo, que depois teve o efeito contrário de liberar em suas telas uma rica profusão de erotismo reprimido, misoginia e narcisismo - que culminou com delírios e até divindade?
O enigma de sua vida e  sua obra permanecem sem solução, mas suas imagens são extremamentes fortes e nos impressionam.













quinta-feira, 12 de abril de 2012

Rio de Janeiro- Street Art

Havia guardado umas imagens que tirei caminhando pela Praia de Ipanema no Rio de Janeiro e resolvi postá-las, pois elas são inspiradoras e apresentam uma boa dose de romantismo.
É interessante conectar a sensibilidade de um simples grafitti projetado de maneira inusitada em um parede junto ao movimento urbano  no RIO.
Não sei quem é o autor, mas achei o trabalho bem bacana, com traços delicados e gráficos.
Dá uma olhada e divirta-se com as  imagens.





quarta-feira, 4 de abril de 2012

O ARTISTA COMBO E SEU MURAL SOBRE A FAMÍLIA SIMPSONS EM CHERNOBYL



Combo é um artista francês  de Street Art  e em suas andanças,  ele recentemente aventurou-se na Usina  Nuclear de  Chernobyl, um lugar histórico  onde poucas pessoas querem visitar e ver o que restou no desastre ocorrido  há mais de dez anos. 
Ele ironicamente através de seu trabalho de arte, produziu algo que nos faz refletir sobre a questão do poder. Colocou um  mural da amada família americana do desenho animado Simpsons, em meio aos detritos que restaram com o desastre de Chernobyl.
A imagem dos Simpsons parecem bastante representativa e eles parecem  estar se divertindo muito no mural, como se estivessem num piquenique em um monte de grama, tudo isso enquanto  a energia nuclear é vista ameaçadoramente em segundo plano.
A foto do mural é surpreendente, com a sala cheia de entulhos que parecem também em  centenas de máscaras de gás espalhadas pelo chão. 
A intenção de Combo foi de criar uma peça com linguagem de instalação artística, mas ela apareçe como uma grande coincidência, pois no mês passado foi o primeiro aniversário do  desastre de Fukushima.
Veja o vídeo abaixo  e mais em http://www.flickr.com/photos/combo-pictures/with/7020298369/

terça-feira, 3 de abril de 2012

Uniformes - Nordström Maria

ELODIE E SUAS BELAS ILUSTRAÇÕES

Elodie  é uma ilustradora francesa que vive e trabalha em Paris  e que desenvolve lindas imagens figurativas para publicações e publicidade em geral.
Seu estilo tem um tom realista e poético, onde ela aplica um desenho rebuscado de técnicas tradicionais  com um conceito moderno e de linguagem pop art.
Seus traços apresentam  uma figuração contemporânea, cativante  e   muito ligada a moda.  
Gosto deste universo rico de nostalgia que ela imprime em suas ilustrações e que dão um certo ar romântico.